La profesora Laura López Paniagua de CIS University impartió la segunda conferencia del semestre del Grupo de Investigación en Humanidades Aplicadas GINA (Global Imperial & National Affairs). Su ponencia, titulada “À Gisèle: Arte, trauma y los límites de la representación”, reunió a estudiantes y profesores para reflexionar sobre cómo el arte puede ayudarnos a entender la violencia, el trauma y algunos de los desafíos de nuestra sociedad.
La conferencia surgió de su trabajo de investigación y de la exposición artística À Gisèle, creada a raíz del caso Pelicot. Más allá de un hecho concreto, la propuesta invitó a pensar qué ocurre cuando se rompen los vínculos de confianza que sostienen ideas como el hogar, el cuidado o la seguridad en las relaciones personales.
Durante la primera parte de la sesión, López Paniagua explicó las ideas que sostienen la exposición de una manera clara y cercana. Apoyándose en distintos autores del pensamiento contemporáneo, planteó una cuestión central: ¿qué sucede cuando hay experiencias que resultan tan duras que parecen imposibles de expresar? En ese punto, el arte se convierte en una herramienta para dar forma a aquello que cuesta nombrar.
La conferencia también abordó cómo determinadas situaciones no pueden entenderse solo como hechos aislados, sino como parte de dinámicas sociales más amplias. Desde esta perspectiva, se invitó a los estudiantes a reflexionar sobre cómo pueden convivir la igualdad legal y, al mismo tiempo, desigualdades profundas que siguen presentes en la sociedad.
Uno de los momentos más significativos fue la referencia a El hombre en busca de sentido de Viktor Frankl. A partir de esta obra, la profesora subrayó que incluso después de experiencias extremas es posible encontrar un sentido que permita transformar el dolor en apoyo para otros. En este contexto, la actitud pública de Gisèle Pelicot fue presentada por la profesora como un ejemplo de fortaleza y solidaridad.
Una exposición colectiva para la memoria
La segunda parte de la conferencia se centró en las cuatro artistas que forman parte de la exposición —Armineh Negahdari, Kiki Smith, La Chola Poblete y Maya Pita-Romero— cuyas obras, a través del dibujo, la escultura y el trabajo textil, exploran el cuerpo, la memoria y la vulnerabilidad. Lejos de ofrecer respuestas cerradas, la exposición abre un espacio de diálogo donde la experiencia femenina se muestra con toda su complejidad.
El proyecto À Gisèle ha despertado una notable atención pública y mediática, con cobertura en medios como El Mundo, El País, el diario digital El Confidencial y Noticias Cuatro, entre otros. Esta repercusión ha contribuido a dar mayor visibilidad a la exposición y a acercar su propuesta a un público más amplio, interesado en el papel del arte ante realidades difíciles. La conferencia permitió a los asistentes conocer de primera mano el proceso creativo que sostiene una iniciativa que ha generado un amplio debate también fuera del ámbito académico, conectando con la sociedad en general.
Con esta segunda sesión, GINA continúa consolidándose como un espacio de encuentro en CIS University donde el arte, el pensamiento y el debate se ponen al servicio de la comprensión de los grandes retos contemporáneos.